CAT No.3 "Romanticismo"

1. Un compositor programático es en el fondo un compositor Verista, dar sus razones?
• Antes de contestar la pregunta, se definirán los siguientes términos:
• Compositor programático: Un compositor programático es aquel que tiene por objetivo evocar ideas o imágenes extra-musicales en la mente del oyente, representando musicalmente una escena, imagen o estado de ánimo.
• Verismo: El realismo y el naturalismo trasladados a la literatura llevaron hacia finales del siglo XIX a la música italiana al llamado verismo (ital. vero, verdadero). La finalidad del naturalismo literario es una plasmación realista del mundo, sin ilusión ni idealización románticas, con la necesaria crítica social entonces en boga.
• La respuesta concreta a esta pregunta es que en el fondo, un compositor programático si es un compositor verista. Esto se da debido a que el verismo es la expresión de algo especifico, fijo y concreto, lo cual conlleva a la música programática, que era mucho mas libre de expresión, una característica muy notada en la música del siglo XX. En conclusión, la música programática se le puede llamar una "evolución" de la música verista, debido a sus características similares y a sus rasgos parecidos, se puede afirmar que un compositor programático si es un compositor verista en el fondo.
2. ¿Qué músico popular de la actualidad puede ser considerado "Virtuoso" y por qué?
• Para comenzar, alguien virtuoso es una persona que tiene virtudes, en otras palabras, que tiene rasgos que lo diferencian del resto y es lo que vuelve a alguien exitoso. En el ámbito musical, alguien virtuoso es aquel persona que tiene virtuosismo para tocar un instrumento musical o un intérprete con habilidades o capacidades técnicas extraordinarias para tocar un instrumento musical. Entonces, a un músico popular que se le puede considerar "virtuoso" es al cantante de música Pop en ingles, Ed Sheeran. A este artista se le consideraría un músico virtuoso, porque ademas de su voz única, toca y compone sus propias canciones a base de su guitarra acústica. A este tipo de músico se le considera virtuoso, ya que su voz es única y característica propiamente de el, es decir que nadie mas tiene un timbre de voz parecido. Ademas, es un artista completo ya que compone sus propias canciones y las hace a partir de una melodía, creada por el y tocada por el en guitarra. En conclusión, al artista Ed Sheeran, se le considera un músico "virtuoso" de la música popular actual, ya que, como definí al principio de este párrafo, tiene virtudes y características únicas, como su voz, tiene virtuosismo para tocar un instrumento musical, en este caso la guitarra y es un interprete on habilidades, ya que el mismo compone sus propias canciones.
3. Comparación entre el periodo Romántico y el periodo Clásico:
•  Principalmente, el periodo clásico aparece justo después que el periodo barroco, y el periodo romántico llega después del termino del periodo clásico. En cuanto a la esquema, se ve como el periodo clásico se buscaban las normas, y hay el cambio de barroco a clásico, de que ya no se crean piezas solo por mandato de los superiores y existe un estricto orden y hay una emoción controlada. En el romanticismo, se comienza a dar mayor importancia al sentimiento, ademas hay una libertad de expresión siempre presente, dando libertad a la imaginación. Por otro lado, el periodo se expresa solo lo que se observa a primera vista, lo visible fácilmente por todo el mundo, en cambio el periodo romántico, expresa los sentimientos, lo imaginativo y lo emocional, todo expresado libremente y sin restricciones. La sensación creada por estos dos periodos son muy distintas entre si. En primer lugar, el periodo clásico da una sensación de música horizontal, plana, en donde todo lo presentado sigue un patrón y se observa fácilmente. Por otro lado, el romanticismo presenta una sensación de música vertical, en donde se expresa todo libremente, y las emociones y los pensamientos están presentes en todo momento. Estas diferencias, son también notadas en las películas "Immortal Beloved" y "Amadeus". Por ejemplo, "Immortal Beloved" es una película que tiene un ritmo lento, siguiendo un patrón estricto, esto refleja las características del periodo clásico, en donde todo tenia un orden. Por otro lado, la película "Amadeus" tiene un ritmo mas acelerado, la película también es mas cómica y viva, reflejando también aspectos de la época romántica, donde la libertad de expresión predomina. Finalmente, en las dos películas se muestran las diferentes sociedades en los dos periodos. En el periodo clásico el Clasicismo refleja al hombre como ser armónico y a la humanidad como sociedad perfecta y sin problemas, como se veía representado en la película, donde la música era para alegrar a las personas de clase o estatus social alto, presentado en todas las composiciones presentes en la película. Por otro lado, la sociedad presente en el romanticismo tenia interés por los temas relacionados con lo exótico, fantástico y con el pasado y Componían sin seguir unas reglas ya marcadas y tenían como finalidad expresar sentimientos en lugar de agradar al auditorio y a la realeza, como se aprecia en la personalidad de Mozart, que se expresa libremente, modifica las canciones y siempre crea un sentimiento en todas sus composiciones musicales.

1.   Resumen del PowerPoint sobre el Concerto Grosso y el Concerto Clásico:
• PowerPoint sobre el Concerto Grosso y el Concerto Clasico
• Concerto Grosso
  Influencias
  • Georg Friederich Handel, incorporó instrumentos de viento.
  • Johann Sebastian Bach incluyó flauta dulce, oboe y trompeta
  Caraterísticas
  • Composición a gran escala para un grupo de solistas.
  • Altamente polifónico
  • Consta de tres movientas, rápido, lento, rápido
  • A los solistas se le llama: soli y a la orquesta se le llama: concerto, tutti o basso continuo.
    
  Contexto Social
  • En 1689  Alejandro VIII sucede a Inocencio XI como papa.
  • En 1689- Declaración de derecho británica
  • Guerra de las reuniones entre España y Francia durante  (1683-1684) fue un conflicto de corta duración
  Compositores + Piezas Representativas
  • Arcángelo Corelli:
  • Sus conciertos tenían dos bloques: Los concertinos, que llevaban la melodía, y el ripieno, que consistía en el resto de la orquesta.
  • Fue una de las figuras más relevantes del Barroco italiano.
  • Tenía 12 conciertos en su Opus 6, y más popular es el No. 8, “Fatto per la notte di Natale”, El Concierto de Navidad (publicado en 1714):
  • Solistas: Dos violines y un cello.
  • Acompañamiento: cuerdas, vientos y un clavecín.
  • Contiene 6 movimientos:
  1. Vivace, ¾
  2. Allegro, 4/4
  3. Adagio - Allegro - Adagio, 4/4
  4. Vivace, ¾
  5. Allegro, 2/2
  6. Pastorale, 12/8
  • Bach:
  • 31 marzo 1685, Thuringia Alemania - 28 Julio 1750 Liepzig, Alemania
  • Tenía muy buena voz como Soprano de chiquito y ahí “comenzó” su carrera musical
  • Concerto #2 Brandenburg
  • Polifonía → varias melodías
  • Instrumentos de Vientos no muy desarrollados
  • Hay un clavecín (barroco)
  • Allegro Moderato, Andante, Allegro Assai
  • Solistas: Oboe, violín, flauta, trompeta
  • Acompañamiento: violines, viola
  • Basso Continuo: cello, contrabajo
  
  
  Concerto Clásico
  Influencias
  • La edad media, se originaron las primeras intervenciones musicales (que más adelante se convertirían en los conciertos) en las actuaciones.
  • En Inglaterra en 1640, habían pequeños conciertos en tabernas y habitaciones.
  • La ópera italiana, una influencia principalmente a Mozart, pues adaptó a sus conciertos la simpleza y el enfoque en la melodía característicos de la ópera.
  Caraterísticas
  • Forma musical entre un solista y el resto de la orquesta.
  • El violín era el instrumento más usado por el solista, hasta que fue reemplazado por la flauta traversa y el violonchelo.
  • Clavecín es reemplazado por el piano, debido que tiene mejores características que el primero.
  • Incorporacion del clarinete a la orquesta.
  Contexto Social
  • Mitad del siglo XVIII con la muerte de Bach en 1750 hasta la muerte de Beethoven en 1827
  • Revolución Industrial
  • Cambio de trabajo manual y agrario a algo lleno de máquinas e industrias
  • Empezó en Gran Bretaña
  • Lo que nos llevó a varios avances tecnológicos, sin esta revolución no tendríamos electricidad, aviones, carros, teléfonos, televisores, entre otros.
  • Ilustración → idea del progreso y bienestar mediante la educación
  • Una de las maneras en la que comienza la revolución francesa
  • Revolución Francesa → 1789
  • Movimiento político, social, económico y militar
  • Surgió en 1789 como una reacción ante toda la injusticia del país ya que la riqueza del país se encontraba toda en el clero (alto clero → muy ricos, bajo clero → apoyó la revolución) y la nobleza mientras que los impuestos que pagaban para la vida lujosa de estos lo pagaba el pueblo, dejándolos a ellos y el comercio en bancarrota
  • Cómo esto se relaciona, por ejemplo con la revolución francesa se crea la clase media que también quería escuchar música pero no querían piezas tan complejas que no entendían; simplifican → concerto clásico
  Compositores + Piezas Representativas
  • Mozart
  • Compositor austríaco
  • Delicadeza, claridad, equilibrio, y transparencia son características de sus obras.
  • estilo es ligero y agradable.
  • Algunas de sus obras: concierto N° 21 para piano y orquesta en do mayor.
  
  
  
  • 

    Bethoven
  • Ludwig Van Beethoven compositor director alemán
  • Nació en 1770 y falleció en 1827
  • Último importante compositor del clasicismo influyó los comienzos del romanticismo
    Concerto in D Major Op. 61

Películas de 'Immortal Beloved' y 'Amadeus'

Immortal Beloved:

• Immortal Beloved es una película escrita por el director Bernard Rose, estrenada el 6 de enero de 1995. La película es inspirada en una carta que dejó el pianista súper reconocido Ludwig van Beethoven, con el título 'Immortal Beloved'. En resumen, este filme trata de la vida de el pianista, dando datos importantes por los que paso a lo largo de su vida, como por ejemplo cómo llego a ser famoso, o resaltando las piezas mas importantes de su carrera musical. Finalmente, esta película tuvo un impacto muy grande en la sociedad en los primeros años de estreno, ya que le informo al mundo las condiciones en las que Beethoven vivió en su vida y los obstáculos que tuvo que sobrepasar para poder llegar a la cúspide musical.

Aquí se observa una imagen de la caratula de la película:

Amadeus:

• Amadeus es una película estadounidense categorizada como una película de culto en el estilo cine de época del año 1984, dirigida por Miloš Forman, basada en la vida de los compositores Antonio Salieri y Wolfgang Amadeus Mozart. La película cuenta la vida de Mozart narrada por su rival, Antonio Salieri (F. Murray Abraham). La película trata cuando un anciano llamado Salieri expande el rumor de que el había asesinado a Mozart. En realidad, el no lo conocía y quería conocerlo, pero cuando lo hace, se decepciona, y como católico piensa como Dios puede haber elegido a alguien como Mozart como el elegido musical y no a el, por lo cual intenta matarlo de verdad. Durante el desenlace de la película, Salieri intenta hacer todo lo posible para que Mozart no tenga éxito como músico, que termina siendo un plan fallido.

Aqui una imagen de la caratula de esta pelicula:

Textura musical

Existen tres tipos de texturas musicales:

• Monofonía: Música formada por una sola línea sin un acompañamiento que se considere como parte de la obra.
• Homofonía: Música en la que el interés melódico se concentra sólo en una voz que cuenta con un acompañamiento secundario.
• Polifonía: Música que combina simultáneamente diversas voces cada una de las cuales se considera su identidad.

Ejemplos:

• Gregorian Chant - Deum verum: Monofomía
• The Beatles "Help": Homofonía
• Borromeo Quartet Schubert "Death and the Maiden": Homofonía
• Glenn Gould -J.S Bach - The Art of Fugue: Polifonía
• St. Tomas Choir (Thomanerchor) - Matthauspassion: Polifonía

La música refleja las condiciones Socio-Política de la época

Una frase describiendo la relación entre la música y la condición socio-política actual:

- "La música ha pasado de ser un centrp de diversión, armonía y alegría, a ser un medio de ganar dinero y dejar a la computadora reproducir sonidos y voces por ti"

Música Clásica vs Barroca:

A- ” La música es un don otorgado por Dios que solo debe ser usado en su honor"

• Barroca
• La época barroca estaba dirigido por la Iglesia, y su música era dirigida hacia la Iglesia y sus miembros, que tenían mucho poder y valor debido a la conquista de América, los curas eran los que recibían la educación, entonces la música era para la gente que tenía educación, no al pueblo. Es decir, que la época Barroca, y su música, era dirigida hacia Dios y todo se le debía a el.

B- “La música es un lujo innecesario para la existencia, pero una gran motivación para el sentido del oído”.

• Clásica
• La época clásica era una época estricta y muy firme con sus reglas y composiciones. En esa época, la música servía para entretenimiento, como un adorno mas, o una pintura mas, usado para fiestas de reyes y arzobispos. La música pasó de ser una música de Dios (Barroca) a ser un medio de entretenimiento, por eso la cita dice "lujo innecesario para la existencia"

En conclusión, la música fue cambiando siglo a siglo, y perdiendo valor y peso durante los años, ya que no se seguía calificando como una composición hacia la realeza. Decir que uno o otro es mejor, es algo que no tiene sentido, ya que las épocas eran distintas, y con distintos propósitos. La música reflejaba la sociedad, y estas eran distintas en cada época (Barroca y Clásica), entonces, no se pueden comparar ni decir que una o otra es mejor.

Seleccion de palabras hacia su época

Barroco:

• Mysticism
• Massiveness
• Gravity
• Critical Temper
• Passion
• Grandeur

Clásico:

• Clarity
• Animation
• Elegance
• Good taste
• Proportion
• Critical temper